Sendaberri, Nuevos paisajes escénicos – Paisaia eszeniko berriak 2025, ofrecerá 67 funciones, de 15 compañías, 10 de ellas de Navarra, en 31 localidades socias de la propia red
Este programa propio de la RTN-NAS diseñado en colaboración con el Departamento de Cultura, Turismo y Deporte del Gobierno de Navarra alcanzará en esta edición un presupuesto destinado íntegramente a programación de 209.000 €.
El director general de Cultura – Institución Príncipe de Viana, Ignacio Apezteguía, ha participado en la presentación de la programación del Circuito Sendaberri llevada a cabo en el Casa de Cultura de Burlada acompañado del presidente de la Red, Asier Costa, de Berta Arizkun Gonzalez, alcaldesa del Ayuntamiento de Burlada y del Gestor del circuito, Iker Bengotxea, así como de algunas de las compañías participantes en la programación. Un ciclo cuyo objetivo principal es enriquecer y complementar la programación habitual de los espacios escénicos de la Red, a través de propuestas que ahondan en temáticas sociales o nuevos lenguajes escénicos. Todos ellos han destacado la importancia del trabajo en red y la colaboración existente entre el Departamento de Cultura, Deporte y Turismo del Gobierno de Navarra y la propia Red de Teatros de Navarra, gracias a la cual el presupuesto que el Gobierno de Navarra destina al ciclo en esta edición (105.000 €) se ve prácticamente duplicado con la aportación que realizan las entidades locales (104.000 €). Un presupuesto total de 209.000 euros, con un incremento de 15.000 € respecto a la edición anterior, que nos permitirá disfrutar de 67 funciones de un total de 15 compañías que se desarrollarán en 31 espacios escénicos asociados a la Red. En esta edición todas las funciones ofrecerán actividades paralelas como coloquios, charlas o exposiciones, y los trabajos profundizarán en temáticas como el duelo, las identidades, la mujer, o las tradiciones, entre otras, a través de propuestas de diversos géneros escénicos, con un alto grado de multidisciplinariedad en muchas de las propuestas.
PROGRAMACIÓN 2025
En esta edición la danza cobrará un protagonismo especial de la mano de cuatro compañías navarras. Zuk Performing Arts nos presentará su “Quosque Tandem Abutere”, obra transversal y multidisciplinar que cogiendo como base el universo de Jorge Oteiza, reflexiona sobre el origen de la cultura (Lesaka, Leitza, Peralta, Burlada, Villava y Lodosa). Dinamo Danza de Carmen Larraz presentará ”Luz Negra”, una propuesta en la que ciencia y arte dialogan entre si (Los Arcos, San Adrián y Berriozar). Disiden.Cía llevará a escena “Bipedestrucción”, divertido espectáculo familiar de danza contemporánea con conciencia LGTBIQA+ (Estella, Zizur Mayor, Tafalla, Irurtzun). “IHTOK” de Olatz Larunbe, un trabajo que invita a reflexionar sobre los prejuicios inconscientes (Murchante, Berrioplano, Los Arcos). Además, a caballo entre el Teatro, la Danza y el Teatro de Objetos nos llega “Natalia” de La Chana Teatro, compañía salmantina destacada por la crítica especializada por su trabajo, su sencillez escénica y cuya actriz protagonista es candidata a Mejor Actriz en los MAX (Zizur Mayor, Huarte, Burlada y Valle de Aranguren). También en esa línea de Teatro de Objetos la compañía navarra Pájaros Pintados nos presentará “El jardín de Olivia – Olaiaren lorategia”, una propuesta que llegará en castellano y en euskera, y que nos habla sobre el duelo de una forma tierna y con dulzura (San Adrián, Huarte, Villava y Etxarri Aranatz); también disfrutaremos de la coproducción vizcaína entre Anita Maravillas y Portal 71 “Andereño – La Maestra”, galardonada con el Premio Feten al Mejor Espacio Escénico 2024 (funciones en castellano en Tafalla y Castejón y en euskera en Ansoáin, Bera y Huarte).
Producciones Maestras rescata con “Una mera curiosidad” la historia de Artemisia Gentileschi, un ejemplo de cómo la historia ha silenciado el trabajo de mujeres increíbles a lo largo del tiempo. La relación que existe entre esta propuesta escénica y el arte pictórico va a estar reforzada por una exposición en la que se describe la vida y obra de Artemisia mientras se contemplan los cuadros que se verán durante la puesta en escena (Azagra, Alsasua, Aoiz, Murchante, Ribaforada, Cintruénigo, Castejón, Corella). “Mendia / La montaña”, firmada por Mikele Urroz y Lucía Ezker si bien el trabajo ha sido un proceso de creación colectiva, es una pieza escénica en forma de monólogo que cuenta la crisis de una alpinista que dejó la montaña (Berriozar, Leitza y Bera en euskera y en Zizur Mayor, Estella, Los Arcos en castellano). La compañía Lore More nos trae “Trapu Zikinak”; un homenaje a todas nuestras antecesoras y a su duro trabajo (funciones en euskera en Burlada y Estella). “¡Guapa!” De la compañía Vitoriana El mono habitado que en este espectáculo subirá a las tablas a “la mujer más fea del mundo”, y “la mujer barbuda” (Berriozar, Villava, Sangüesa, Corella). “El paraíso de los rotos” de Parena Teatro nos contará que las cosas pueden ser bonitas aun estando rotas; como actividad paralela se ofrecerá una exposición con fotografías y textos explicativos de las diferentes actividades que realiza Traperos de Emaús, filosofía que encaja como un guante con los objetivos del propio espectáculo (Azagra, Viana, Sangüesa, Noáin, Murchante). Amico Teatro nos trae “Inmatriculaciones; Oh my God!” un trabajo teatral que denuncia con humor, y desde el respeto a la creencia religiosa, los bienes que la Iglesia católica registró a su nombre. En este caso también podremos disfrutar de una exposición en la que el dibujante y viñetista Javier Etayo, más conocido como ‘Tasio’, ilustra con imágenes y su habitual toque de humor los principales hechos relacionados con las inmatriculaciones, tanto a nivel jurídico como social (Tafalla, Olazti, Ribaforada, Aranguren, Ansoain, Peralta).
Finalmente, más cerca de la disciplina circense, aunque igualmente multidisciplinares, nos llegan la propuesta, “Mar, o de cómo sobrevivir a un Tsunami”, de Rebe al Rebes, Ana Donoso Mora y Javier Prieto, Premio Feten 2024 a mejor espectáculo de noche y Premio Talía 2024 a Mejor Música Original, trabajo sevillano en el que los conceptos del teatro físico, el circo, la música en directo y la plástica escénica se diluyen en un ritual casi humorístico, casi poético, casi flamenco y casi dramático (Noáin, Cintruénigo y Aoiz); y el espectáculo “Nilu” de la compañía valenciana Infinit, una propuesta multidisciplinar para público familiar, que nos invita a reflexionar sobre el agua, combinando las artes circenses con la magia, el teatro de objetos y la música en directo, función que vendrá acompañada de un coloquio sobre la situación del agua en la India, con el propio protagonista, Enric Romaguera, que ha sido 5 años cooperante internacional (Irurtzun, Valle de Aranguren, Alsasua y Etxarri Aranatz).
PRIMER FIN DE SEMANA
La programación echa a andar este fin de semana con el espectáculo “Una mera curiosidad” en Azagra y “El jardín de Olivia” en San Adrián, y toda la programación podrá consultarse en la web www.sendaberri.com, en la agenda de la web oficial de la Red de Teatros de Navarra, así como en las páginas web municipales de los espacios escénicos participantes, a través de las cuales también se podrán adquirir las entradas a los espectáculos y la información sobre las actividades paralelas programadas.